국화병


BOUQUET DE CHRYSANTTHEMES


1890-1900 캔버스 유채 81X65Cm


르노와르 




미술관 소장 









춤추는 아가씨 


LA DANSEUSE





1874년 캔버스 유채 




142X95Cm


워싱턴 국립박물관 소장 







이레느 깡 단베르 양의 초상







가슴을 조이고 있듯 긴장한 눈매로 무엇인가를 열심히 응시하고 있는 




가련한 소녀상은 뭔지 모를 연민(憐憫)의 정 같은 것을 느끼게 한다. 




이러한 소녀상은 르노와르가 즐겨 다루는 소재의 하나이다. 




당시 별로 많지 않았던 그의 예술의 옹근 이해자였던 




은행가 루이 깡 단베르 씨의 귀여운 막내 딸이 모델이 되어 주어서 퍽 조심스레, 




그리고 정성스레 이 그림을 그렸다고 한다.




놀란 토끼처럼 동그란 눈, 투명한 살결의 프로필은 




유연한 붉은 자색의 머리칼에 감싸여 더욱 돋보인다. 




길게 늘어뜨린 머리칼의 한 가닥, 한 가닥은 르노와르 




특유의 흐르는 듯한 붓놀림으로, 산만한 듯하면서 도 매끄럽게 다듬어졌다. 




청결하고 감미로운 작품이다. 















초원의 비탈길







인상파풍의 밝은 볕살에 넘치는 명랑한 정경을 시원스레 그린 작품이다.




작품 한가운데 한줄기 비탈길을 그려 이를 그림의 주축으로 삼고 




그 좌우에 나무와 풀밭을 펼쳐놓아 녹색과 노란 빛깔이 




서로 버무려지는 부드러운 색감을 곱게 쓰고 있다. 




그 사이에 붉은 꽃과 빨간 우산을 점점으로 찍어 악센트를 주어 선명하고, 




여유있는 색감을 갖게도 한다. 이 화폭 전체에서 풍기는 섬세하고도, 




유연한 필촉은 르노와르 특유의 감각으로서 이와 똑같은 테마를 피사로나 모네도 그렸지만 




이같은 유화(柔和)한 감촉은 르노와르 독자(獨自)의 것이 아닐 수 없다. 




또한 르노와르의 풍경화 구도는 결코 무리하지 않고 




자연스레 경묘히 다룬다는 점도 특색임을 이 그림을 통해 이해하게 된다. 










우산







잡답한 파리의 노상(路上)에 봄비가 갑작스레 뿌리기 시작한다. 




손에든 우산을 황급히 펼 쳐든 사람들, 거리는 한결 더 붐비는 인상이다.




르노와르다운 발랄함과 서민적인 친숙함이 넘치는 작품임에는 틀림없다. 




그러나 그의 작품치고는 뭔지 모르게 차가운, 




그리고 창백한 톤을 이 그림에서 느낀다.




우산의 아치의 반복과 선 구성의 준엄함, 




딱딱한 붓자국의 리듬이 이 화면에서는 느껴지는데, 




이는 르노와르가 라파엘로의 예술에 끌려, 




이태리의 여행에서 품페이의 벽화(壁畵)에 감복하여 




전환기를 맞기 시작할 무렵의 작품이다..




즉 고전 벽화가 지니는 선려(鮮麗)한 색조의 영향을 적잖이 받아 




색종(色種)이 줄어들고 있어 보인다. 




종래의 그 나름의 색조의 융화를 본령으로 했던 




그의 수법이 차츰 형체를 끌어들이는 방법으로 옮겨가고 있다.







 





물랭 드 가래트













테라스에서













피아노